文化创意产业：北京经济的新支点

1969年，被杂志社编辑催得焦头烂额的日本漫画家藤本弘从女儿的玩具身上突然得到了灵感，第二年，他和安孙子素雄合作的漫画形象“机器猫”问世。两位作者也许没有想到，37年来，这个圆头圆脑，有着一个神奇口袋的漫画形象竟然在全世界创造了230亿美元的销售额，创造了一个东方的迪斯尼奇迹。

1996年，英国钢铁工业的效益已经远远落后于摇滚乐经济，钢厂喘着粗气的烟囱越来越敌不过那些吞吐着音符的嘴巴。1998年，大英帝国本年度最大的出口项目不再是她曾经引为自豪的工业品，甚至也不是先进的技术，而是一个由5个女孩组成的演唱组合——辣妹。3年后，大西洋彼岸的美国，其出口产业的头把交椅也归于以电影、媒体、广告、设计等为主的“核心版权产业”，其889.7亿美元的出口总额，比第二名化学产业的出口额高了近143亿美元。

越来越多的事实告诉我们，一个新的产业正在飞速崛起，不过，它没有滚滚的浓烟，也没有轰鸣的机床，更没有狼藉的工地，与传统产业相比，它显得多少有些无形，有些神秘。正如米切尔·J·沃尔夫在他那本堪称经典的《娱乐经济》中所说的：“文化、娱乐——而不是那些看上去更实在的汽车制造、钢铁、金融服务业——正在迅速成为新的全球经济增长的驱动轮”。

这一产业便是文化创意产业，它正因成为全球新经济的重要动力而受到越来越多的关注。作为中国的文化中心与智力最密集的城市，北京的文化创意产业现状如何？其未来发展又将怎样？而作为全球重要的文化创意产业基地，香港将怎样与北京开展这一产业方面的合作？这些都引起了我们浓厚的兴趣。

文化创意产业：世界·北京

早在第二次世界大战刚结束时，美国学者就发现，在工业化国家5％的人的生产活动就能满足社会的基本需要，那么剩下95％的人生产什么呢？经济学家们大多认为文化生产与文化消费将成为后工业时代世界经济的重要支柱，对发达的工业国来说，这一点尤其明显。很快，“版权产业”、“版权文化产业”、“文化产业”等便成为产业界和理论界共同瞩目的产业形态。

“创意产业”，或曰“创意经济”概念的正式提出，是在1997年。托尼·布莱尔当选英国首相之后，成立“创意产业特别工作组”，专门研究英国和世界新经济的发展趋势，并于1998年和2001年发布了两份研究报告。在此之后，世界各国大多认可了这一概念，也是在这一时期，创意产业蓬勃兴起、快速发展，在有关国家的经济总量和产业格局中占据着越来越重要的地位，

2002年，美国的文化创意产业产值达到5351亿美元，占GDP的比重达到5.24%。

1993—2003年期间，日本文化创意产业的出口额增长了两倍，达到了1.5779万亿日元。

2002年，英国的创意产业增加值达809亿英镑，已经成为仅次于金融服务业的第二大产业，雇佣总人数为190万，成为雇用就业人口的第一大产业。

曾几何时，韩国的文化创意产业出口额几乎为零，但在短短的三五年间，它就在东亚地区掀起了一股席卷影视、音乐、游戏、时尚等众多方面的“韩流”，韩国提出，到2007年，韩国要实现文化产业出口100亿美元，占到世界文化贸易市场份额的5％。

被称为“创意产业之父”的英国著名经济学家约翰·霍金斯在其《创意经济》一书中统计，全世界创意经济的产值正在以每年5%的平均速度递增，有些国家的增幅更超过了12％。在今年5月的第九届北京国际科技产业博览会上，霍金斯预言，到2020年,全球创意产业创造的产值将达到8000亿美元。同时，他也对中国，尤其北京创意产业的发展满怀信心。这位经济学家非常高兴地看到，在这个东方古国，在这座东方古都，他的理论正在慢慢变成现实——“拥有主意的人开始变得比使用机器的人能量更大，在很多情况下，甚至胜于那些拥有机器的人。”

中国大陆的文化创意产业近年来发展非常迅速，其中以北京、上海、深圳等城市最为突出。2005年，北京文化创意产业产值已达到960多亿元人民币，占北京市GDP的14%以上。据测算，到2010年，北京文化创意产业实现增加值将达1000亿元人民币，从而成为首都经济的重要支柱产业。

创意产业的兴起，需要有一个创意阶层，他们主要从事科学、工程、建筑、设计、传媒、艺术、娱乐等行业。 这一点，北京有着中国其他城市难以比拟的优势。北京不仅拥有全国数量最多、水平最高的高等院校和科研院所，还拥有大量的文化机构，其智力密集程度在中国的城市中首屈一指。加上北京有着悠久的历史和深厚的文化底蕴，这一点是一些新兴城市难以企及，也无法比肩的。更重要的是，北京的文化中心地位吸引着国内外大量与创意产业相关的人才纷至沓来，形成了智力资源的持续生成，产生了智力资本的放大效应。

此外，正如北京市发改委有关人士指出的那样，大力发展首都文化创意产业，不仅具有明显的智力资源优势，而且具备了良好的发展基础。在文化创意产业的13个核心行业中，北京在艺术、设计、音乐、演出、影视、传媒和软件设计等方面都有着雄厚的产业基础。在这些方面，北京不仅有繁荣的产业市场，更有一批龙头企业，形成了一批创意产业基地。这些基地包括北京数字娱乐示范基地、中关村创业产业先导基地、北京DRC工业设计创意产业基地、朝阳大山子艺术中心等。其中，位于石景山CRD的北京数字娱乐示范基地是科技部批准设立的全国4个数字娱乐产业基地之一。中关村创意产业先导基地以图书城为中心，目前已吸引软件、游戏、动漫、音乐、出版等领域的近300家创意企业进驻。位于西城区德外地区的北京DRC工业设计创意产业基地，是国内首个以“设计资源协作”为指导理念的工业设计创意产业基地。坐落于亦庄西部的国家新媒体产业基地计划投资100亿元，引进迪斯尼等创意产业方面的国际顶级企业。

北京良好的文化创意产业发展资源和产业基础吸引了众多国际著名企业的目光，韩国国家设计振兴院(KIDP)、英国欧洲创意联盟、新加坡创意设计理事会、日本birdhouse社团、意大利IDA、美国Live1Nation娱乐集团等国际级创意产业巨头都在谋求或已经落户北京，北京的文化创意产业正迎来一个全新的发展时期。

北京：未来的文化创意产业之都

在北京市《国民经济和社会发展第十一个五年计划发展纲要》中，文化创意产业在“产业优化升级”的论述中，被置于仅次于金融业的重要地位。《纲要》提出了“推动文化创意产业加快发展，使之成为首都经济的支柱产业”的目标，这无疑为北京文化创意产业的发展提供了根本性的依据。

北京文化创意产业的良好发展前景，其根基在于政府层面的有力支持。《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》已经正式认可了文化创意产业的概念，并提出要以建设文化创意产业中心城市为核心，加快产业资源整合。北京无疑被视为文化创意产业最重要的中心城市之一，今年先后在中国国际展览中心和中国国际贸易中心举办的两次“北京文化创意产业展”和第三届“亚洲时尚大会”也证明了这一点。今年12月份，中国文化部、中国国家广播电视总局、新闻出版总署和北京市政府还将共同主办首届“中国北京国际文化创意产业博览会”，文化部产业司司长王永章透露，这一博览会以后将在每年下半年举办，与上半年举办的深圳国际文化博览会形成北南呼应之势。

就北京市而言，市长王岐山在年初“两会”上所作的政府工作报告中提出，重点发展文化演出、出版发行和版权贸易、影视节目制作和交易、动漫和网络游戏研发制作、文化会展以及艺术品经营等六大文化创意产业。北京市委书记刘淇更在8月17日召开的第31次科学技术专家季谈会上强调，要以文化创意产业作为首都发展的新增长点，积极搭建文化创意产业的科技创新平台，推动首都文化创意产业的发展。

为统筹指导北京市文化创意产业的发展，北京市成立了以市委书记刘淇为组长的文化创意产业领导小组，制定了《北京市促进文化创意产业发展的若干政策》。同时，领导小组委托社会研究机构草拟了《“十一五”北京市文化创意产业发展规划》，在完成首轮征求意见的基础上，正在修改完善中，有望在年内正式发布。北京市发展与改革委员会的有关负责人透露，北京将成立文化创意产业促进中心，完成一批文化事业单位改制，发布实施《文化创意产业投资指导目录》，设立文化创意产业发展指导基金。所有这一切都将从政策层面上对北京文化创意产业的发展提供强有力的支持。

北京市经济社会的稳步和谐发展为文化创意产业提供了良好的发展基础。文化创意产业是经济社会发展到相当阶段的产物，在经济落后、信息技术不发达的地区和国家，存在“文化”，却很难存在文化产业。过去五年中，北京市地区生产总值年均增长11.9%，按常住人口计算的人均地区生产总值突破5000美元，北京已经成为仅次于上海的中国大陆第二大经济城市。在产业结构方面，第三产业比重达到67.7%。五年以来，北京市城镇居民人均可支配收入和农民人均纯收入水平不断提高，年均实际增长率分别为10.4%和9.9%。按照北京市《国民经济和社会发展第十一个五年计划发展纲要》的规划，未来五年内北京地区生产总值年均将增长9％，到2010年实现人均地区生产总值比2000年翻一番；城市居民人均可支配收入和农民人均纯收入年均分别实际增长

6％以上。2010年，北京市第三产业的产业比重达到72％左右。雄厚的经济实力和良好的发展势头为北京文化创意产业的发展提供了可靠的保障。

在以上的一系列数据中，对于文化创意产业来说，人均地区生产总值突破5000美元特别值得注意。经济学界一般认为，在人均GDP超过5000美元之后，人们的消费行为会出现重要的变化，即直接服务于生存需要的消费不断下降，而服装、娱乐等消费不断增长。目前，在欧美、日本等发达国家，文化消费已经占据了个人消费的最大比重，北京虽然没有达到这样的水平，但居民消费中恩格尔系数的下降和文化消费的比例提升是一个不争的事实。此外，尽管北京的经济总量与上海相比仍有一定差距，但在社会商品零售总额方面，两座城市基本处于持平的状态。2005年，北京市的社会消费品零售额已接近3000亿元，2006年上半年，这一数据为1582.8亿元，在这当中，影视、娱乐、服装等方面消费的比重已经相当可观，这无疑是北京文化创意产业发展的“终端”动力源。

此外，作为环渤海经济圈的中心城市，北京不仅自身有着巨大的市场，还发挥着区域内的聚合与辐射作用，同时，北京还在经济上连接着华东、华北、东北、西北四个巨大的市场，文化创意企业如果能在北京立足，可以说就占据了一块控扼四方的“商家必争之地”。另一方面，作为中国的对外交往中心，北京能为文化创意企业提供最为便利的国际交流合作条件，而北京的首都地位使得它在产业发展、政策制订和消费趋向方面对全国起着示范性的重要影响。在北京立足，有利于企业联通中外，开拓国际市场；也能够使企业高屋建瓴，雄视国内市场。

除了以上的诸多便利条件，北京发展文化创意产业还有一个其他城市无法比拟的有利条件——2008年北京奥运会。

用中国人民大学人文奥运研究中心执行主任金元浦教授的话来说：“奥林匹克从根本上来看是文化创意产业，二者的契合是推动北京的文化的动力。”奥运会将为北京创意文化产业的发展提供前所未有的契机。奥运吉祥物的设计创意和后续开发，高清数字电视的技术提升与节目制作，网络内容的设计生产，围绕奥运的大型会展活动，游戏、休闲、娱乐产业与体育产业，这一切无不属于文化创意产业的范畴。可以说，奥运产业在很大程度上就是以创意为核心、以体验为基础、以注意力为目标的文化产业。在这里有着无限的机会，有多出色的创意，就会有多丰厚的回报。

总体来说，北京有着发展文化创意产业所需要的几乎所有的有利条件，它不仅地表现于消费和生产，更涵盖着从政策、教育、科研、信息到生产、销售、消费的全部过程，而且有着奥运会这一独一无二的巨大平台。可以想见，北京必将在不久的将来成为在国际上具有重要影响的文化创意产业之都。

京港合作：协力文化创意产业发展

北京与香港在文化创意产业方面一直有着良好的合作，双方在文化创意产业有着彼此互补的发展条件与产业要素，在近几届的京港洽谈会中，文化创意产业日益成为双方都很关注的话题。CEPA的落实和不断扩容与被称为“文化CEPA”的《内地与香港特区更紧密文化关系安排协议书》的签署都为京港两地文化创意产业的合作提供了前所未有的机遇。

本届京港研讨会将召开“京港文化创意产业合作研讨洽谈会”与“京港洽谈会时尚论坛”，围绕促进京港两地影视业共同繁荣发展和推动两地在服装产业方面的合作展开研讨和合作洽谈。届时，北京市人民政府高级官员，香港财政司、北京市广播电视局、北京市工业促进局、香港贸易发展局的主要官员和有关学者、产业界代表将出席这两个会议。

选择影视业和服装产业为本次京港研讨会在文化创意产业方面的主要研讨话题和协作领域，可以说充分考虑了双方的优势互补，找到了京港两地合作发展文化创意产业、打造中国北南两座创意重镇的突破口。

上个世纪中后期，香港日渐成为亚洲地区最重要的电影产业基地，其电影的年产量、影响力和创造的产值在世界电影产业中都名列前茅，香港也被人们称为“东方的好莱坞”。在上世纪80年代到90年代初的黄金年代中，香港电影曾经创下了全年产量300余部，总票房超过10亿港元的盛况。尽管从上世纪90年代中后期年开始，香港影视业不复当年之盛，但它仍然拥有国际先进的影视制片经验、融资渠道和发行网络，以《无间道》系列为代表的一批影片仍然具有相当大的影响力。正如香港特区行政长官曾荫权在今年的施政报告中表示的那样：香港影视业背靠强大的内地市场和资源优势，面对新的机遇，加上政府的适当协助，完全可以再创新的辉煌。

北京在影视业方面执中国内地之牛耳，每年的电影、电视剧产量占据全国的半壁江山。相对香港而言，北京影视业的优势在于它汇聚了众多国内顶尖的影视制作机构、专业院校和专业人才，有着非常丰富的影视市场资源。两地的影视业在资源、技术、经验、市场方面互补性很强，加强合作，必定能促进两地影视业的共同繁荣。在这种合作中，CEPA的再度扩容是一个非常重要的利好消息。

中国国家广电总局新闻发言人朱虹最近在接受香港媒体采访时表示，CEPA实施以来，内地与香港在影视业合作方面出现了明显的变化。一是合作拍摄影片和电视剧数量增加，出现了一批艺术质量和市场效益都比较成功的合拍影片。二是香港在内地合作兴建、改造影院数量增加。

就前一方面而言，2004、2005两年，内地与香港的合拍影片共60部，其中由京港两地电影制作机构合拍的影片共有13部。京港两地的电视剧制作机构也进行了有效的合作。此外，两地还在影视节目制作、艺员培训、广告经营、新媒体开发等方面进行了合作。就后一方面而言，香港百老汇戏院(中国)有限公司合资兴建的北京中影娱乐新世纪影院和北京新东安影城均已经成为北京的著名影院。CEPA补充协议三签署后，中国国家广播电视总局制定了《关于“内地与香港关于建立更紧密经贸关系的安排”实施后对内地与港澳合拍电视剧管理的通知》等一系列文件，北京市也将出台有关配套政策，以进一步推动京港影视业合作，京港影视业合作的空间必将得到进一步拓宽，合作水平也必将跃上一个新的台阶。

在服装产业方面，京港之间的合作也卓有成效。香港特区政府在2003年正式提出要发展“文化创意产业”，同年，香港贸易发展局和中国国际贸易促进委员会北京市分会合办的“香港时尚汇展”就在北京中国国际贸易中心开幕，这一活动已经成为香港贸易发展局每年在京举办的重要展会之一。CEPA实施以来，截至2006年5月31日，共有13037原产地证书申请获得批准，其中纺织及成衣制品是最大宗之一。

纺织服装工业一直是香港制造业的重要支柱，香港也是可与米兰、纽约、东京、巴黎、伦敦相媲美的国际时尚之都。香港服装产业最大的优势在于它对国际潮流的敏感、市场运作的规范、科技领先的意识、渗透生活方式的成熟掌握。在注重经营质量、追求国际品位、塑造品牌个性、多种技术文化手段并用方面，香港服装产业处于国际领先地位。

北京的服装产业近年来有了长足的进步，2005年，北京有服装产业企业472家，产品销售收入152.54亿元，同比增长36.2%；规模以上服装企业从业人数12.24万人，占都市工业就业总人数的34.16%。北京的服装产业人才资源充足、培训机构众多，服装设计研发服务平台初具雏形，品牌经营水平日渐提高。此外，北京依托自己雄厚的科研实力，建设了服装科技创新平台，在服装面料、技术设备的研发方面均取得了重要的成就。北京还拥有相当可观的服装消费市场。2005年，北京衣着类消费品实现社会消费品零售总额281.5亿元，甚至超过了餐饮业的零售额。随着《促进北京时装产业发展，建设“时装之都”规划纲要》的逐步实施，北京服装产业在未来将有更大的发展，而这也为香港服装业提供了更加广阔的发展空间。北京的这些优势如果与香港服装业高超的经营技巧和成熟的运作体系结合，必定将给两地的服装产业带来双赢的结果。

著名经济学家约瑟夫.奈曾有过这样的判断：“在信息时代，资本、自然资源，甚至土地不见得是财富。今天，投资驱动型经济已经走到尽头，我们必须转向创新驱动型经济与知识驱动型经济的领域。”文化创意产业在北京的高速发展无疑印证了他的判断，而北京与香港在文化创意产业方面的密切合作，将使这种发展更加高效、更加国际化，文化创意产业也必将引领北京的经济社会向更科学、更合理、更和谐的方向稳步前行。